Los cócteles imprescindibles: recetas originales e historias originalísimas

Hoy la coctelería es casi una religión que tiene legiones de fieles devotos, por eso son importantes los templos, aquellos lugares donde sirven los cócteles como en ningún otro sitio y que tienen banda sonora propia. Y si no lo creen, piensen en cualquier tema de Cole Porter mientras saborean un Gimlet, un Manhattan o un Martini y les sabrá mejor. Su fuerza literaria nos puede hacer sentir un detective como Philip Marlowe, un espía como George Smiley o un héroe como Rick Blaine…||
La mort dels boscos|Aubert, Brigitte|cat|9788494307386|F530170001|Muddy Mots|16.35|17.00|4|GENERO POLICIACO Y DE MISTERIO#OBRA DE MISTERIO Y SUSPENSE|BLACK|Otros|200|150|20150401|353|520|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788494/978849430738.JPG?v=1589005066|Tetraplègica, muda i cega com a consequència dun atac terrorista, lElise viu en cadira de rodes. Tot i això, ella no perd lànim, però un dia, mentre espera la seva dama de companyia en un estacionament, és abordada per la Virginie, una nena de set anys, que li dóna informacions inquietants sobre assassinats de nens, inclòs el del seu propi germà. És la Mort dels Boscos qui ha colpejat, precisa la nena, i encara no ha acabat. Desemmascarar lassassí abans que torni a matar, aquesta és la tasca aterridora que lElise ha demprendre immediatament. Posant en perill la seva pròpia vida, és clar: la Mort dels Boscos sap que lElise nestà al corrent.||
EL SILENCIO DE EUTERPE|CORNADO, FRANCESC|spa|9788412281453|F530160006|SD EDICIONES|14.33|14.90|4|MUSICA#MUSICA: ESTILOS Y GENEROS|LES PLAQUETTES|Bolsillo|170|105|20210315|76|1|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841228145.JPG?v=1614230041|Este libro es una reflexión sobre la música contemporánea que va desde principios a finales del siglo XX y principios del XXI. Desde Mompou a Cage, de Ligeti a Glass.Después del agotamiento Euterpe contempla la bóveda celestey se sumerge en el silencio. Ante el infortunio, la musa dela música se refugia en lo imperceptible.Mientras la musa contempla el giro de las esferas, los acordesmusicales de las vanguardias expresan el desequilibrio y el infortunioque Euterpe tanto aborrece.A extramuros del silencio, cuando Euterpe sostiene la flauta ycalla, zumba un rumor continuado, a veces bronco, a ve ces espectral.Son las diversas formas de la dispersión que se ciernensobre la música de las vanguardias y de las posvanguardias.Este libro es una reflexión sobre la música contemporánea,desde Mompou a Cage, pasando por Ligeti, Xenakis,Glass, etc.||
Anna Atkins, la fotógrafa silenciada|Oliva, Lydia|spa|9788412171778|F530160005|Sdòedicions|14.33|14.90|4|FOTOGRAFOS#FEMINISMO Y TEORIA FEMINISTA|LES PLAQUETTES|Bolsillo|170|105|20201130|73|1|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841217177.JPG?v=1605691002|Este libro es un pequeño homenaje a la figurade una mujer importante, la fotógrafa inglesa delsiglo XIX, Anna Atkins, la primera fotógrafa de la historia.Las mujeres jugaron y juegan un papel en la historiade la fotografía, a pesar de que a muchas de ellas se las ha mantenido en el olvido, silenciadasy arrinconadas. Desde hace un tiempo la situación ha empezado a cambiar. Se ha iniciado una recuperación de nombres y obras sobresalientes.Este libro es un pequeño homenaje a la figura de una mujer importante, la fotógrafa inglesa delsiglo XIX, Anna Atkins.Anna Atkins, fue la primera mujerfotógrafa de la historia y la primeraque publicó un álbum con fotografías,antes que William Henry FoxTalbot y su The Pencil of Nature.||
Un pontífice del ocultismo|Gener, Pompeyo|spa|9788412106411|F530160004|Sdòedicions|14.33|14.90|4|FICCION CLASICA|LES PLAQUETTES|Bolsillo|106|170|20200330|68|115|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841210641.JPG?v=1589004423|A pesar de su brevedad, Un pontífice del ocultismo reúne una muestra de los variados intereses y facetas de Pompeyo Gener: cosmopolitismo, progresismo, ciencia e historia, entre otros, se manifiestan en un relato no exento de humor y sentido teatral. Con la reedición de esta obra, Sd·edicions se propone contribuir a paliar el olvido de una figura controvertida, pero interesante y extremadamente prolífica y popular en su tiempo.Se ha transcrito el texto íntegro de la primera edición de 1917 respetando su estructura central y todos los contenidos adicionales. Para ello, se han efectuado las modificaciones y correcciones imprescindibles a fin de adecuar el texto a la gramática y convenciones actuales.||
Del Modern al Postmodern|Cornadó Estradé, Francesc|spa|9788412106442|F530160003|Sdòedicions|14.33|14.90|4|TEORIA DEL ARTE|LES PLAQUETTES|Bolsillo|170|106|20200217|68|120|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841210644.JPG?v=1589004421|Después del agotamiento producido por la diversidad de ismos y por la dispersión de las vanguardias, muchos artistas tomaron conciencia del fracaso del arte moderno. Cuestionaron la influencia de las ideologías y criticaron el esfuerzo de renovación de las formas tradicionales del arte.El Movimiento Moderno como ideal de racionalización del arte había fracasado.||
LA FEMME FATALE, LILITH Y EL DEMONIO|Bornay, Erika|spa|9788412106404|F530160002|Sdòedicions|14.33|14.90|4|HISTORIA DEL ARTE / ESTILOS DE ARTE Y DISE?O#HISTORIA#RELIGION Y CREENCIAS|LES PLAQUETTES|Bolsillo|170|106|20200203|44|100|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841210640.JPG?v=1589004421|Lilith, la que según los textos hebreos fuera la primera esposa de Adán, no fue ôconcebidaö por él como en cierto modo lo fue Eva al ser extraída de una de sus costillas. Lilith, como Adán, fue creada del polvo de la tierra, por eso ella siempre se consideró su igual y no quiso someterse a su dominio. En consecuencia, se rebeló, lo abandonó y, libre, gozó de las relaciones en el mundo de Lucifer, muchas veces transmutado en serpiente y otros malignos seres de la nocturnidad. Fue la primera mujer que se emancipó. La primera femme fatale.||
El vampir bicentenari|Maymó Capdevila, Sílvia|cat|9788412019971|F530160001|Sdòedicions|14.33|14.90|4|LITERATURA Y ESTUDIOS LITERARIOS#ENSAYOS LITERARIOS|LES PLAQUETTES|Bolsillo|170|170|20191104|49|100|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841201997.JPG?v=1589004421|Assaig sobre The Vampyre, de J. W. Polidori||
The eyes of the stone|MiguéÄlez, Borja#Rorke, Patrick|spa|9788494694479|F530150001|Sdòedicions|24.04|25.00|4|FORMAS DE EXPRESION ARTISTICA#ACUARELAS#LIBROS ILUSTRADOS, LIBROS DE ACTIVIDADES Y MATERIA#ALBUMES ILUSTRADOS|INGLES|Cartoné|320|320|20171113|44|0|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788494/978849469447.JPG?v=1589005058|The Eyes of the Stone, inspired by the mountains of southern Africa, is a song to nature, men and their landscape. A song about a remote time that still lingers in us like a shadow. A song that starts a journey to the horizons of time, a journey towards those whom we have never ceased to be.||
Mira què faig!|ASUN BATLLE|cat|9788412171716|F530140007|Sdòedicions|8.17|8.50|4|ALBUMES ILUSTRADOS#FICCION GENERAL (INFANTIL/JUVENIL)#CUENTOS (INFANTIL/JUVENIL)|CATALAN|Cartoné|110|90|20200601|40|0|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841217171.JPG?v=1591330454|Quina nena o quin nen no ha cridat, mira que faig!, per aconseguir latenció dels pares o dels altres nens quan salta, corre, neda, o balla cada cop més amunt, cada cop més de pressa, cada cop més lluny o cada vegada millor? O fins i tot quan aconsegueix alguna habilitat difícil com fer girar elsulls, sense moure el cap, en totes direccions? Els nens necessiten sempre una audiència que valori els seus avanços per anar creixent. Mira que faig! se centra en laspecte físic, esportiu i té com a protagonista una nena.||
Cementiri secret|Xandri Casals, Jordi|cat|9788494546662|F530140006|Sdòedicions|14.42|15.00|4|FOTOGRAFIAS: COLECCIONES|CATALAN|Otros|150|210|20160901|112|0|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788494/978849454666.JPG?v=1589005068|En aquest Cementiri Secret, a mig camí entre la narrativa de ficció i la prosa poètica, Xandri ens capbussa en lunivers de lobra a partir dunes fotografies trobades en un pis buidat arran de la mort del llogater, on «tot lespai respira perfum de mort». Però, reprenent la tensió clàssica i essencial entre eros i thànatos, la descoberta daquestes imatges tenebroses i lescenari estremidor de labsència esdevenen locasió perquè es desencadeni una passió eròtica, una frenesia amorosa duna intensitat enlluernadora. Cementiri secret , amb el diàleg meravellós i fecund entre Jordi Xandri i Lola Montserrat, ens proposa un trajecte literari i plàstic formidable, generós de pulsions vigoroses i de subtilitats delicades. Les fotografies hi respiren lirisme, nostàlgia i bellesa introspectiva. Els textos hi conversen, desbordants, des de la pell, les emocions sense fre i els sentiments abrandats. I arreu, latent, un silenci antic que ens contempla, com un batec perdut.||
És estrany?|Colom Canals, Núria|cat|9788492607983|F530140005|Sdòedicions|16.83|17.50|4|ALBUMES ILUSTRADOS|CATALAN|Cartoné|18|18|20130401|36|0|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788492/978849260798.JPG?v=1589005011|És estrany? és un llibre de rars i per rars. La Marieta i la girafa són dues amigues que susciten els xiuxiuejos de tots els habitants del bosc. Ells pensen que ambdues són rares, són molt diferents, massa diferents per ser tan amigues. Les conjectures es disparen al seu pas: que si una és molt alta i laltra és minúscula, a una li agrada ballar i a laltra jugar a fet i amagar, però ambdues comparteixen un tret comú, les antenes, és estrany, ¿no? És estrany? és un enigma que només descobriràs després de llegir-te el llibre. Un àlbum que ens ensenya a lluitar contra els estereotips, ajudant-nos a créixer sense prejudicis ni convencionalismes. Un llibre de primers lectors i eina bàsica per als que aspiren a trencar estereotips.||
Punxaguda|Pons, Joan|cat|9788492607945|F530140004|Sdòedicions|16.83|17.50|4|ALBUMES ILUSTRADOS|CATALAN|Cartoné|19|19|20130401|48|0|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788492/978849260794.JPG?v=1589005010|Punxaguda és un àlbum sobre petits intrèpids. El petit Punxaguda, un eriçó molt petit de pues retortes i despentinades es converteix sense voler en lheroi de la seva comunitat, en lexplorador que sempre va somiar ser i que va emprendre un viatge inesperat portant com a única companyia la por al desconegut. El seu poble, dividit en dos per culpa duna mordaç serp, necessita recuperar el pas a les terres frondoses per alimentar-se com cal. Punxaguda és lelegit per a la missió, dura i complicada, pel temor que leriçó té a la serp i per altres elements perillosos amb els que no comptava, com el mussol, el gos o el gat. Tot esforç té recompensa i enmig de la gesta Punxaguda es retroba amb els seus pares, emprenent junts un nou periple ple de rics fruits, lliure de temors i també de ¿serps?àperquè el perill està allà fora Joan Pons i la Tonia Coll ens presenten una història de por al desconegut a través duna narració senzilla i misteriosa. La Tonia la envuleve en color mitjançant un joc de contraris blanc / negre que accentuen les emocions desglai i por del relat. Un excel·lent títol per a emprenedors als quals els costa fer el primer pas.||
Baobab|Codina Plans, Montserrat|cat|9788494116315|F530140003|Sdòedicions|18.27|19.00|4|LIBROS DE CUENTOS ILUSTRADOS|CATALAN|Otros|9|14|20130601|32|0|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788494/978849411631.JPG?v=1589005067|Baobab, el gegant de Madagascar és un viatge imaginari a través dels llibres que llegeix una nena, doncs vol saber mes dels Baobabs en existir la coincidencia meravellosa i sonora del nom daquests impactants arbres i la primera paraula que pronuncia el seu germá petit. Aquest llibre-acordió ens parla de temes com la diversitat, la lectura o la preservació; del medi ambient i és sens dubte un llibre per a amants de la natura, que viatgen portant com a únic equipatge, la imaginació.||
Nil|Cela, Jaume|cat|9788492607938|F530140002|Sdòedicions|17.79|18.50|4|ALBUMES ILUSTRADOS|CATALAN|Cartoné|18|26|20121201|56|0|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788492/978849260793.JPG?v=1589005019|En Nil és un nen valent que de vegades té por. Llavors, tanca els ulls com els talps, savorreix com les estàtues o bé es fa més pesat que un elefant. Nil és un llibre de sentiments, un catàleg destats dànim. Mostra com els nens poden manegar les seves emocions; una tasca fonamental del seu desenvolupament individual i social. Una lectura adequada també per a adults perquè pot ajudar-los a comprendre lexpressió dels sentiments dels petits que creixen al seu voltant. Les paraules de Jaume Cela voleien sobre les taques de color que Alba Garcia i Puig utilitza per donar pas a cada emoció del personatge.||
Gelats i postres rápides: 10 receptes per a petits i grans|Baliu, Glòria|cat|9788492607587|F530140001|Sdòedicions|9.62|10.00|4|COCINA PARA NI?OS/COCINAR CON NI?OS|CATALAN|Bolsillo|20|20|20120201|20|0|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788492/978849260758.JPG?v=1589005015|A qui no li agrada acabar un àpat amb unes bones postres? O fer un berenar amb un bon pastís? I si, a més, lhem fet nosaltres…Un receptari de Glòria Baliu amb il·lustracions de Bernat Cormand.||
TAMARA DE LEMPICKA, ART DECO|BLOSS, WILLI|spa|9788412414882|F530130011|SD EDICIONS|14.42|15.00|4|NOVELAS GRAFICAS: HISTORIAS REALES Y NO FICCION|BIOGRAFIA COMIC||240|170|20220530||1|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841241488.JPG?v=1652328805|Tamara de Lempicka, nacida Tamara Rosalia Gurwik-Górska (Varsovia, 16 demayo de 1898 – Cuernavaca 18 de marzo de 1980), fue una pintora polaca que alcanzó la fama en Europa, sobre todo en Francia, y en Estados Unidos con sus retratos y desnudos del estilo art déco.Nació en un ambiente de lujo y abundancia y fue educada en un entorno femenino por su abuela, su madre y su tía. En 1918 se mudó a París, y allí continuó sus estudios de pintura. Influenciada por el cubismo,Lempicka es considerada una de las mayores representantes del estilo artdéco en dos continentes. Fue la artista favorita de muchas estrellas de Hollywood y se la denominó «la baronesa con pincel+.bles entre los jesuitas y los franciscanos. De todos ellos -protagonistas del singular suceso del pasado común hispano japonés-, muestra el autor sus flaquezas y virtudes, haciéndoles vivientes y verdaderos.pre-internet, y por lo tanto de otra era. Un libro, en definitiva, que hoy es una anacronía. Pero hay algo reconfortante en publicar papeles pasados, en revisitar tiempos idos, sean feos o bonitos, divertidos o aburridos (como temo que sea este libro para algunos). Marcos Jiménez de la Espada, a quien cito en el libro, escribió: Pero miradas desde la vejez, todas las lejanías juveniles son hermosas; y aunque parezca mentira, estos áridos y vetustos papeles me las acercan sin afearlas.  José Pazó, del prólogo a Nekomata, el gato de las dos colas||
PAULA MODERSHON BECKER Y LA COLONIA DE WORSPEDE|BLOSS, WILLI|spa|9788412414875|F530130010|SD EDICIONS|14.42|15.00|4|NOVELAS GRAFICAS: HISTORIAS REALES Y NO FICCION|BIOGRAFIA COMIC||240|170|20220530||1|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841241487.JPG?v=1652328805|Paula Modersohn-Becker(Dresde, 8 de febrero de 1876 – Worpswede, 21 de noviembre de 1907), fue una pintora alemana, pionera del movimiento expresionista en la Alemania de fines del siglo XIX.Becker se dedicó al estudio de la pintura y se unió en el pueblo de Worpswede,cerca de Bremen, a un grupo de artistas independientes que buscaban el retornoa la naturaleza y a los valores de la gente sencilla del campo. Allí se casó con el paisajista Otto Modersohn. Viajó y residió por temporadas en París.Becker realizó al menos setecientos cincuenta lienzos, trece estampas y cerca de un millar de dibujos. Su estilo, único y original, es el fruto de múltiples influencias. Su pintura está próxima al postimpresionismo de Cézanne o Gauguin, el arte japonés…r suceso del pasado común hispano japonés-, muestra el autor sus flaquezas y virtudes, haciéndoles vivientes y verdaderos.pre-internet, y por lo tanto de otra era. Un libro, en definitiva, que hoy es una anacronía. Pero hay algo reconfortante en publicar papeles pasados, en revisitar tiempos idos, sean feos o bonitos, divertidos o aburridos (como temo que sea este libro para algunos). Marcos Jiménez de la Espada, a quien cito en el libro, escribió: Pero miradas desde la vejez, todas las lejanías juveniles son hermosas; y aunque parezca mentira, estos áridos y vetustos papeles me las acercan sin afearlas.  José Pazó, del prólogo a Nekomata, el gato de las dos colas||
Ernest Ludwig Kirchner|Bloss, Willi|spa|9788412106466|F530130009|Sdòedicions|4.81|5.00|4|COLECCION DE BIOGRAFIAS#NOVELAS GRAFICAS#NOVELAS GRAFICAS: SUPERHEROES Y SUPERVILLANOS|BIOGRAFIA COMIC|Bolsillo|150|110|20200629|28|32|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841210646.JPG?v=1591935271|Ernst Ludwig Kirchner (Aschaffenburg Alemania, 1880 ) uno de los representantes más importantes del Expresionismo alemán, miembro fundador del grupo Die Bru& 776;cke en 1905. Los rasgos que distinguieron a los integrantes de Die Brucke fue la utilización de vivos colores encerrados en formas planas sin volumen ni perspectiva y la recuperación de técnicas de grabado como la xilografía (grabado sobre madera). Los temas que vertebraron la obra de Kirchner reflejaban todo aquello que le rodeaba: la prostitución, los locales nocturnos, la agitación de la vida en las grandes ciudades, etcà||
Ernest Ludwig Kirchner|Bloss, Willi|spa|9788412171709|F530130008|Sdòedicions|4.81|5.00|4|COLECCION DE BIOGRAFIAS#NOVELAS GRAFICAS: HISTORIAS REALES Y NO FICCION#COMICS Y NOVELAS GRAFICAS|BIOGRAFIA COMIC|Bolsillo|140|105|20200622|28|32|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841217170.JPG?v=1591676062|El jinete azul (Der Blaue Reiter) fue el nombre de un grupo de artistas fundado porWassily Kandinski y Franz Marc en Berlín en 1911 hasta 1913 y que transformó el expresionismo alemán. También formaron parte del grupo, entre otros, August Macke, Gabriele Mu& 776;nter, Alexei von Jawlensky, Marianne Werefkin. A todos ellos les unía su interés común por el arte medieval y primitivo, así como los movimientos coetáneos del fovismo y el cubismo. El nombre del grupo deriva de un cuadro del mismo nombre del año 1903 de Kandinsky, que sirvió como ilustración de la portada del almanaque que publicaron titulado Der Blaue Reiter en 1912.||
EGON SCHIELE|Bloss, Willi|spa|9788412106480|F530130007|Sdòedicions|4.81|5.00|4|COLECCION DE BIOGRAFIAS#NOVELAS GRAFICAS: HISTORIAS REALES Y NO FICCION#COMICS Y NOVELAS GRAFICAS|BIOGRAFIA COMIC|Bolsillo|145|105|20200622|28|32|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841210648.JPG?v=1593083642|Una pequeña colección de cómics, didáctica y de atractivo formato para que jóvenes lectoresse adentren en el mundo del arte a través de biografías de grandes pintores.Egon Schiele (Tulln an der Donau, Austria,1890) pintor y grabador de talento precoz,contemporáneo y discípulo de Gustav Klimt. Su estilo y su relación con Klimt lo aproximaron a la Secesión vienesa y al expresionismo austríaco. En su corta vida produjo alrededor de340 pinturas y unos 2.800 dibujos. Una de las características de la obra de Schiele es la destrezay firmeza que hace gala su forma de dibujar. Schiele fue un artista casi exclusivamentecentrado en la figura humana y el autorretrato.||
Gustav Klimt|Bloss, Willi|spa|9788412106473|F530130006|Sdòedicions|4.81|5.00|4|TEORIA DEL ARTE#COLECCION DE BIOGRAFIAS#NOVELAS GRAFICAS: HISTORIAS REALES Y NO FICCION#COMICS Y NOVELAS GRAFICAS|BIOGRAFIA COMIC|Bolsillo|145|105|20200622|28|32|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788412/978841210647.JPG?v=1591676062|Gustav Klimt (Baumgarten, Austria,1862) fue pintor y uno de los más importantesrepresentantes del movimiento modernista en Austria, la Secesión vienesa. Klimt pintó lienzos y murales con un estilo, próximo al modernismo, sinuoso y barroco con motivos ornamentales dorados y de vivos colores. Una de sus fuentes de inspiración fue la mujer (la figura femenina y el desnudo), retratando un tipo de mujer agresiva y dominante que se identificaba con el modelo icónico de la femmefatale. También es primordial el uso de la línea en su obra, que anticipará la corriente delExpresionismo.||
Andy Warhol|Blöss, Willi|spa|9788494546600|F530130005|Muddy Mots|4.81|5.00|4|HISTORIA DEL ARTE / ESTILOS DE ARTE Y DISE?O#NOVELAS GRAFICAS#ARTE (INFANTIL/JUVENIL)|BIOGRAFIA COMIC|Otros|140|100|20160901|28|40|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788494/978849454660.JPG?v=1589005055|Andy Warhol (Pittsburgh, 1928) mayor artífice y exponente del pop art, y una de las figuras más influyentes del arte y la cultura contemporánea. A mediados de los 40 inició sus estudios en el Instituto Carnegie de Tecnología y se estableció en la gran manzana donde inició su carrera como dibujante publicitario para revistas como Vogue, Harper¿s Bazaar o The New Yorker. En 1962 pasó a usar como método de trabajo la serigrafía, mediante la que reproducía sistemáticamente mitos de la sociedad contemporánea u objetos de la vida cotidiana: Marilyn Monroe, Elvis Presley o las latas de sopa Campbell, un homenaje a su comida diaria con la que el artista acercó el arte a las clases populares. Su idea de reproducir la misma imagen de manera seriada, rompió el concepto de obra de arte única e irrepetible que imperaba desde el Romanticismo, Su obra resulta siempre provocadora y de gran potencia visual, algo que Warhol supo trasladar del medio publicitario a la pintura. Warhol continuó la tradición de los pintores retratistas, trabajando por encargo, dándole a su firma valor de marca registrada. En el 63 creó la Factory, un estudio taller en el que se reunía lo más granado de la cultura underground neoyorquina, eje central de la obra cinematográfica de Warhol. Andy Warhol modificó la forma de ver y hacer arte, convirtiéndose en un signo estético de la época. Murió en Nueva York en 1987.||
Pablo Picasso|Blöss, Willi|spa|9788494546617|F530130004|Muddy Mots|4.81|5.00|4|HISTORIA DEL ARTE / ESTILOS DE ARTE Y DISE?O#NOVELAS GRAFICAS#ARTE (INFANTIL/JUVENIL)|BIOGRAFIA COMIC|Otros|140|100|20160901|28|40|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788494/978849454661.JPG?v=1589005064|Pablo Picasso (Málaga, 1881) fue un niño mimado al que su padre, maestro de dibujo, nunca riñó por su descaro e insolencia al retratar a sus más allegados. Pintó su primer óleo con 8 años. La evolución de su obra nos lleva de las corridas de toros a la Época Rosa; de los saltimbanquis y el cubismo, al nacimiento del Picasso bastión del surrealismo. Pintura, cerámica, escultura o diseño de escenografía, fueron las disciplinas que encumbraron al malagueño como uno de los mejores artistas del XX (en palabras del pintor americano Robert Motherwell, Matisse era el mejor pintor mientras Picasso el mejor artista). Apolítico confeso por momentos, comunista a ratos, algunas de sus obras, cargadas de compromiso, terminaron por convertirse en emblemas de la paz: denuncia la injusticia y la devastación de la guerra con el Guernica y diseña el cartel de La paloma para el Congreso Mundial por la Paz de 1949. Olga Khokholova (bailarina de los ballets rusos), Françoise Gillot (pintora) o Jacqueline Roque (la chica de la Alfarería Madoura) fueron algunos de sus amores así como Bretón, Gertrude Stein, Matisse y Dora Maar algunos de los miembros de su círculo de amistades. Falleció en 1973, nonagenario, en Notre-Dame-de-Vie.||
Keith Haring|Blöss, Willi|spa|9788494546624|F530130003|Sdòedicions|4.81|5.00|4|HISTORIA DEL ARTE / ESTILOS DE ARTE Y DISE?O#NOVELAS GRAFICAS#ARTE (INFANTIL/JUVENIL)|BIOGRAFIA COMIC|Otros|140|100|20160901|28|40|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788494/978849454662.JPG?v=1589005064|Keith Haring ( Reading- Pensilvania, 1958) comenzó a dibujar inspirado por los dibujos que veía en la tele. El icono del pop y el street art creó sus piezas como herramientas de lucha por las causas sociales y su legado artístico es además un puente entre el arte, la moda y la música. Se formó en la Ivy School de Pittsburgh y en la School of Visual Arts de Nueva York. Tras escuchar una ponencia del artista búlgaro Christo, supo que el arte podía sacarse a la calle. Inspirado por el arte esquimal, el africano o la caligrafía china, Haring irrumpió en la escena artística con su particular estilo figurativo, usando el grafiti como técnica y el mural como soporte para transmitir mensajes muy directos. Se vale de la línea y los trazos anchos y negros para resaltar las figuras e iconos habituales de su obra: los niños, el sexo, la o la lucha contra el sida. En los ochenta, empezó a intervenir con rotuladores y tizas blancas los fondos negros de los carteles publicitarios del metro de NY. Su primer mural lo hizo en 1982 en la Houston Street de Nueva York y poco después sus grandes esculturas de acero pintado se expusieron en la galería Leo Castelli. En 1989 creó una fundación con su nombre para luchar contra el sida. Murió al año siguiente, a los 31 años.||
En la piscina con David Hockney|Blöss, Willi|spa|9788494546631|F530130002|Muddy Mots|4.81|5.00|4|HISTORIA DEL ARTE / ESTILOS DE ARTE Y DISE?O#NOVELAS GRAFICAS#ARTE (INFANTIL/JUVENIL)|BIOGRAFIA COMIC|Otros|140|100|20160901|28|36|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788494/978849454663.JPG?v=1589005045|David Hockney (Bradford, Inglaterra, 1937) pintor, fotógrafo y escenógrafo reconocido como el exponente más destacado de la segunda generación del pop art. Formado inicialmente en Bradford y después en el Royal College of Art de Londres, al comienzo de su trayectoria Hockney estaba muy marcado aún por el expresionismo de Bacon. Su estilo se caracteriza por ser una mezcla de formas figurativas y abstractas recreadas por medio de pinceladas gestuales, toques naif, grafiti y un particular sentido del humor. En los 60 viaja a Nueva York donde conoce a Andy Warhol. Se establece en Los Ángeles, y realiza su célebre serie de pinturas sobre piscinas, de estilo realista y con una vibrante paleta de colores (Bigger Splash, 1967, es una de sus pinturas más conocidas). Sus trabajos aluden a su homosexualidad. Cultiva la técnica de la pintura, el grabado y la fotografía. Siempre inquieto, no duda en incorporar a su taller nuevos materiales: si en los 80 hacía collages con Polaroids, en esta última etapa se pasa al Ipad, con el que realiza una serie de 50 paisajes. También trabajó como escenógrafo para la Metropolitan Opera House de Nueva York, y como ilustrador realizó portadas para revistas como Vogue. Su última aventura artística expuesta en la Royal Academy of Arts, es una serie conocida como 82 retratos y un bodegón, para la que han posado familiares, amigos y otras personas de su entorno como su ama de llaves o el operario que reparó su nevera.||
Frida Kahlo|Blöss, Willi|spa|9788494363092|F530130001|Muddy Mots|14.42|15.00|4|HISTORIA DEL ARTE / ESTILOS DE ARTE Y DISE?O#NOVELAS GRAFICAS#INFANTIL Y JUVENIL: NO FICCION GENERAL|BIOGRAFIA COMIC|Cartoné|250|180|20151201|28|222|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788494/978849436309.JPG?v=1589005055|Frida Kahlo (Coyoacán, 1907) fue además de artista, activista política, icono femenino y una leyenda de su tiempo. Adoraba pintar autorretratos, amaba al muralista Diego Rivera y se divertía junto a amigos de la talla de León Trotski, Pablo Picasso, o la fotógrafa Tina Modoti. Fue el alma de La Casa Azul, dejó constancia de su dolor y sufrimiento en un bello y original diario y culminó su obra con un cuadro titulado Viva la vida.||
Jardí ardent|Cornadó Estradé, Francesc|cat|9788494781193|F530120003|Sdòedicions|23.08|24.00|4|POESIA|EL MUNDO ROTO|Bolsillo|200|152|20180701|122|0|https://static.azetadistribuciones.es/imagenes/9788494/978849478119.JPG?v=1589005040|Entre parterres i sota les pèrgoles, el caminant passeja per aquest Jardí ardent i, a lombra dels salzes i les acàcies, reflexiona sobre els jardins de lhome i sobre lart i la raó.En aquest jardí res és superflu, no hi ha cap concessió a lambigüitat ni a les veritats absolutes. Només hi trobarem una recerca obstinada de la bellesa que soculta entre les flors i els esbarzers. En els versos del Jardí ardent no hi ha cap arravatament ni cessió romàntica, tot al contrari, hi ha un exercici de racionalitat extrema, i daix. en prenem consciència quan el passejant del jardí afirma que la natura no persegueix cap objectiu i no té cap finalitat. La naturalesa no és sàvia ni és resö.